Beaucoup de personnes me demandent comment se déroule concrètement une séance de danse libre.
Si je te décrivais seulement les étapes, je passerais à côté de l’essentiel.
Car chacune des étapes a une raison d’être. Je pourrais dire qu’elles forment ensemble un processus qui nous accompagne progressivement à nous approcher de notre essence. En faisant tourner la tête du mental pour laisser toute sa place à l’extraordinaire magie de nos corps par qui nous sentons, ressentons, par qui nous vivons, mues par une énergie plus vaste que nous et mystérieuse.
Voilà l’intention fondatrice ! très ambitieuse !
Le déroulé concret de la danse libre propose un chemin très structurant pour y tendre, un déroulé assez simple dont je te parle aujourd’hui.
Les séances de danse libre que j’anime, en ligne sur Zoom ou en présentiel à Sète, suivent toutes la même structure. Ce cadre permet de créer un espace sécurisant où chacune peut avancer à son rythme, quelle que soit son expérience de la danse.
LA PREMIÈRE ÉTAPE D’UNE SÉANCE DE DANSE LIBRE EST DE TE DEPOSER DANS TON CORPS :
RALENTIR POUR MIEUX T’ECOUTER
Te déposer dans ton corps, c’est accepter de ralentir suffisamment pour redevenir présente à toi-même, à ton intériorité et au moment présent. C’est une première proposition pour entrer dans cet espace où tu t’autorises à oublier ce que tu as fait avant, ce que tu vas faire après et être de plus en plus focalisée sur ce qui se passe en toi dans l’instant ; une première porte aussi, pour ré-équilibrer « petite voix intérieure » et sensations, ou corps et mentale, et faire plus de la place pour le cœur et l’esprit (c’est-à-dire ton soi supérieur quoi que ça veuille dire pour toi).
Nous faisons une chose très simple pour ça, nous mettons toute notre attention à observer nos sensations. C’est comme un sas de décompression. Et déjà dans cette phase, je t’invite à accueillir ce qui est là ! Ton mental tourbillonne et bien regarde-le tourbillonner plutôt que de tourbillonner avec lui ! Ton corps est fatigué ? qu’est-ce que ça signifie en terme de sensations physiques ?
Et rien que de faire ce petit déplacement de posture, réellement et avec authenticité, déjà quelque chose se lâche, quelque chose se modifie en toi.
Tu commences à te rendre compte que, simplement par ces quelques minutes, ta façon de te percevoir se transforme !
Le voyage a commencé ! la séance peut se déployer !
Un petit refrain va apparaitre au fur et à mesure de la séance : Ouvrir l’espace – écouter, sentir, ressentir – laisser venir – accueillir – laisser se créer.
Un petit refrain que peu à peu tu vas retenir … malgré toi … Il est l’essentiel.
Tu verras, selon ta personnalité, l’état intérieure dans lequel tu arrives à la séance, ce que tu traverses spécifiquement dans ta vie à ce moment, l’entrainement aussi, si tu as l’habitude de ce type de pratique, tu vas le ressentir plus ou moins facilement mais comme tu y es invitée tout le temps et par différentes entrées, et à un moment tu y seras.
Et surtout tu n’as rien à chercher à faire, rien à forcer.
Souvent les personnes sont très surprises qu’en quelques minutes elles arrivent à un état intérieur qu’elles ne connaissent pour certaines, quasi jamais !
J’ai souvent des verbatim : « je me sens calme, alors que je me sens constamment stressée » ou « Mon mental s’est apaisé, chez moi c’est très rare ». Et moi de leur faire remarquer : « bah tu vois, non seulement c’est possible mais en plus rapide et facile ! » J’adore : l’expérience a commencé ! la séance peut se déployer !
Et tu vas voir, tout est simple et surtout tout est disponible. S’il y a un effort à faire, le plus difficile peut-être c’est de laisser faire, d’arrêter de lutter.
Si tu veux goûter à ce temps de dépose, dès maintenant, j’ai enregistré cette vidéo où je t’y guide : c’est ici
UN CADRE DE CONFIANCE POUR OSER ÊTRE SOI
Une fois que nous avons toutes commencé à déposer nos armures !
Je pose nos garde fous, ceux qui vont protéger notre espace, les règles du jeu auxquelles nous allons jouer ensemble.
C’est le cadre solide qui va nous permettre de nous autoriser la liberté. Le contenant sécurisant qui nous permettra d’accueillir tous nos contenus quels qu’ils soient et comme ils se présentent et se présenteront dans la suite de notre aventure vers nous !
Ils sont assez classiques :
Confidentialité : ce qui se dit et se vit dans le cercle reste dans le cercle
Suspension de son jugement, facile à dire, difficile à faire ! alors mon conseil dans une première étape, dès qu’il dégaine, le voir, lui laisser de la place, le regarder – différent de voir, après « je te vois », « je te regardes » puis « ok c’est bon, tu dis toujours la même chose, je mets mon attention ailleurs » et revenir à mes sensations, à la musique à toutes les choses bien plus intéressantes que ce vieux grincheux !
Et là d’ailleurs, tu commences à exercer ta liberté de choix. A quoi tu donnes ton attention : est-ce que je choisis de continuer à être victime du vieux grincheux ou est-ce que je l’invite à lâcher sa canne et son mal de dos pour venir danser avec moi ?
Authenticité : ne pas faire semblant, ne pas me mentir, oser me regarder, oser exprimer.
Si quelque chose n’est pas ok, oser l’exprimer, nous sommes ici dans un espace de liberté. Si je ressens un truc non socialement ok, s’autoriser à être accueillie. Par exemple : je suis jalouse de ma fille, mon fils me tape sur les nerfs j’ai envie de vacances …etc … je suis d’une humeur de chien … tout me saoule … d’ailleurs j’avais pas envie de venir !
Merci ! et génial ! rien que de le dire, la lutte pour faire bonne figure… je lâche … et je peux commencer à être présente à autre chose !
Accueil, accueillir ce qui est là avec les règles précédentes : suspension de son jugement et authenticité.
Et dans l’accueil, ce qui s’ajoute c’est : sans chercher de solutions, sans chercher à s’en débarrasser, sans chercher que ça s’arrête – accueillir ce qui est là comme c’est.
Faire confiance au processus pendant la séquence de danse, ça veut dire rester avec soi quoiqu’il arrive. Sortir du processus, ce serait par exemple, ne plus se laisser porter par la musique, se mettre dans un coin et attendre que ça se passe.
Il peut arriver que pendant la danse, les ressentis et les émotions soient surprenantes, intenses que des larmes arrivent (j’en ai fait tout un article « Pourquoi pleure-t-on parfois en danse libre »). La playlist et plus largement toute la session de danse libre est construite pour que tout le monde parte d’un port et arrive à nouveau dans un port à la fin de la séance avec un cadeau précieux, celui dont chacune avait besoin à ce moment-là.
Il peut se produire, par exemple, qu’un titre ne te plaise pas, et bien va plus loin, ressens-le, danse avec ce « pas envie », si ça arrive c’est que quelque chose est au bout pour toi.
C’est ça qui est magique dans la séance, chacune vit l’aventure qui était juste pour elle et repart avec ce dont elle avait besoin.
J’ai pu à chaque fois le constater.
Parler en « je » : pendant les temps de parole, je demande que chacune parle en « je ». Pourquoi ? parler en « je » c’est redonner tout son poids à mon ressenti, à mon expérience, à mon unicité. Tu vois ce n’est pas du tout pareil de dire « on se sent tellement en sécurité ici » plutôt que « je me sens tellement en sécurité ici ». Je ne me cache plus derrière le groupe, derrière le « on », j’ose parler de moi, c’est une façon de me reconnaitre dans mon unicité.
L’autre intérêt, pour chaque personne présente, est que ça redonne à l’autre sa liberté « d’être différente » plutôt que de se sentir d’emblée incluse dans une vérité sans avoir donné son consentement.
Voilà le cadre simple que je pose, nous en discutons si nécessaire ; parfois il y a besoin que je précise tel ou tel point, et une fois que chacune est d’accord nous nous engageons à le respecter le plus possible. Certains points sont plus faciles à appliquer que d’autres. Et en tout cas, je suis garante en tant que facilitatrice de la séance, de les rappeler si nécessaire.
Le cadre posé est entendu par toutes les parties de toi que ce soit conscient ou inconscient et à nouveau cela permet de lâcher quelques défenses supplémentaires, de donner des autorisations, puis nous commençons à expérimenter ce cadre dans la séquence suivante.
LA METEO INTERIEURE : APPRENDRE A ECOUTER CE QUI EST VIVANT EN SOI ❤️
Peut-être connais-tu cette séquence, elle est beaucoup utilisée dans les entreprises sauf qu’ici, il n’y a aucun enjeu.
Dans cette séquence, il y a plusieurs expériences en une.
Je suis invitée à partager ce qui me traverse. Ça peut être ce que je ressens dans mon corps ou une émotion qui s’invite au moment où à c’est mon tour de m’exprimer. Et là à nouveau, j’apprends à écouter ce qui est là, pas ce que je me raconte sur moi mais bel et bien ce qui me traverse au moment où je m’exprime et qui peut être déjà très différent de ce qui était là quand je suis arrivée.
Donc tu vois, à nouveau nous faisons tourner notre petit refrain :
Ouvrir l’espace – écouter, sentir, ressentir – laisser venir – accueillir – laisser se créer.
Ce premier temps permet aussi que nous expérimentions chacune que nous sommes vraiment accueillies telles que nous sommes sans censure, sans rien avoir à dire d’un contexte, sans avoir à justifier quoi que ce soit, sans que je sois questionnée sur ma légitimé à ressentir ce que je ressens.
Je peux donc me risquer à lâcher mon masque social et expérimenter ce que ça fait. et je te le confirme, ça fait tellement de bien ! Et là, dans notre cycle, nous rentrons plus en profondeur.
Le cycle va de plus en plus, et au fur et mesure que la séance avance, te mener dans le cœur de ton cœur, débarrassée de plus en plus de tout le superflu social, de tes automatismes de fonctionnement de toi à toi.
UNE INTENTION POUR GUIDER LE VOYAGE INTERIEUR
Le cœur de la Danse de Plein Potentiel® est de te re-connecter avec tes capacités innées et tous tes potentiels. A chaque séance, je propose une intention qui va inviter ton conscient et ton inconscient à te conduire, à expérimenter ce qui est le plus juste pour toi …
C’est un espace libre où ton corps et tout ce qui t’accompagne, quoique ça veuille dire pour toi, va avoir le champ libre pour ré-informer, t’éclairer, te faire ressentir, te montrer … En fait, pour chacune l’expérience va être différente mais toujours juste et toujours au niveau d’intensité respectueux de tes ressources.
Il n’y a pas de guidage par ma voix, je ne t’emmène nulle part, l’espace est ouvert et c’est pour ça que ton corps physique et émotionnel auto-ajuste ton expérience.
Il est extrêmement fréquent que les intentions que je prépare résonnent très fort avec l’énergie du groupe, c’est devenu un jeu entre nous.
Les personnes sont curieuses de découvrir le nouveau thème à chaque nouvelle séance. En fait c’est comme une aventure que nous suivons ensemble, avec des coups de théâtre, des péripéties ! Ça nous lie aussi entre nous.
Alors ça ressemble à quoi une intention ? Voici quelques exemples d’intention de séance : Explorer le figé en moi – Explorer ma capacité à laisser vibrer mon cœur – Ou encore explorer ma capacité d’émerveillement.
Je déploie l’intention telle qu’elle m’apparait à moi. J’invite chacune à se laisser sentir comment ça vient rebondir sur elle, comment ça lui parle ? A nouveau notre petit refrain : Ouvrir l’espace – écouter, sentir, ressentir – laisser venir – accueillir – laisser se créer. Chacune me dit si elle est ok avec l’intention. C’est une partie importante de consentement qui informe ton conscient et ton inconscient, ton corps que c’est ok, que ce qui a à émerger, émerge. Quand chacune a bien re-précisé pour elle son intention, en laissant d’abord le corps répondre, lui laisser l’espace, l’écoute, laisser venir, accueillir et laisser se créer, que tout le monde est ok pour aller l’explorer …
Alors ! enfin … la danse à proprement parler commence.
LA DANSE : LAISSER LE CORPS PRENDRE LA PAROLE
La playlist démarre. Juste avant je guide à nouveau un petit temps d’intériorisation. Je rappelle les fondamentaux : « il n’y a rien à réussir, rien à atteindre, juste à t’autoriser à ressentir, être avec, laisser faire. Tu as dit oui à l’intention, alors tu peux même l’oublier et juste te laisser faire par la musique. »
POURQUOI LA MUSIQUE EST AU CŒUR DE LA SÉANCE
Pendant la danse, la magicienne c’est la musique. Je dirai même que c’est la deuxième facilitatrice de la séance !
Tu t’en doutes, elle n’est pas construite par hasard ! elle suit une structure très définie que j’ai apprise en formation. Quand je l’assemble, je suis guidée par l’intention et je suis moi aussi notre petit refrain : Ouvrir l’espace – écouter, sentir, ressentir – laisser venir – accueillir – laisser se créer. Suivant comment les musiques vont faire vibrer mon corps, physique et émotionnel, suivant aussi son élan, de quoi il a besoin, en terme d’énergie, je vais me diriger vers tel ou tel titre. J’avoue qu’au début de ma pratique c’était un vrai casse-tête, ben … parce que je cherchais justement à faire plus avec ma tête. Avec l’expérience, j’ai appris à passer en mode sensoriel et le temps de création des playlists est devenu beaucoup plus fluide ! Et puis, j’ai aussi beaucoup appris à écouter la musique, depuis très longtemps ! j’ai eu la chance de partager la vie d’un musicien-compositeur qui a ouvert mes oreilles.
La musique, c’est comme dans toute création, il y a celles qui vibrent par leur seule essence, alignées, connectées à une sorte de corps tangible et les autres …
Leur succession aussi est assez magique, le voyage n’est pas du tout le même et a une intensité tout à fait différente selon comment les titres s’enchainent. Bref, tu l’as compris, un processus dans le processus ! c’est ça qui en fait la magie !
MON ROLE DE FACILITATRICE PENDANT LA DANSE
Je danse avec le groupe, connectée à chacune, attentive pour accompagner dans la douceur ce qui aurait besoin de l’être. En présentiel, j’accompagne par ma présence physique, je viens consoler si besoin, encadrer, soutenir. En distanciel, connectée au groupe et à son énergie, mon corps devient antenne des énergies à accompagner et à soutenir. J’ai remarqué que dès le début de la séance, mon corps et mes sensations se connectent au groupe. Pendant la danse, des émotions ou des ressentis qui ne m’appartiennent pas, apparaissent. Je les accueille dans ma danse pour accompagner celle.s qui en ont besoin. Encore dernièrement, une personne qui venait essayer pour la première fois, a dit très spontanément « c’est étrange à dire, mais dans mon voyage, au moment où c’est devenu plus intense, j’ai ressenti du soutien, je me suis sentie concrètement soutenue, c’est fou ! »
C’est aussi le moment privilégié, même s’il n’est pas le seul, pour laisser s’exprimer tes émotions et parfois tes larmes. Rassures-toi les larmes ne sont ni un drame, ni un objectif. Je développe longuement le sujet des pleurs en séance de danse libre dans l’article « Pourquoi pleure-t-on parfois en danse libre? ».
LE TEMPS DE DÉPOSE : LAISSER LE CORPS INTÉGRER
Les dernières notes de musique s’éteignent. Le silence se fait …
Nous passons alors à une nouvelle forme d’écoute.
Je t’invite à te déposer au sol, et à écouter les traces sensorielles de ta danse. Tu viens de vivre une aventure, un voyage.
Il se passe encore beaucoup de choses en toi à ce moment-là.
Alors … on laisse infuser … le voyage continue que tu en aies conscience ou non … et à nouveau notre refrain qui, en fait, est en lui-même, un cycle de transformation : Ouvrir l’espace – écouter, sentir, ressentir – laisser venir – accueillir – laisser se créer.
DESSINER POUR PROLONGER LA DANSE
Un autre espace pour te déposer t’est proposé, souvent le dessin intuitif.
C’est la continuité de ta danse, continuer à laisser danser sur la feuille ce qui est là pour toi à cet instant. Des aller-retours de ressentis entre ce qui se dessine et ce que tu ressens, une conversation qui prend forme, une autre forme d’expression pour à nouveau : Ouvrir l’espace – écouter, sentir, ressentir – laisser venir – accueillir – laisser se créer.
En laissant se créer une autre forme, comme toutes les précédentes, une transformation peut s’opérer.
METTRE DES MOTS SUR CE QUI A ÉTÉ VÉCU
Après le temps d’accueil juste après la danse, le temps du dessin intuitif, un dernier réceptacle s’ouvre pour recevoir et transformer.
Un espace pour te permettre d’exprimer, par la parole …
❥ ce qui aurait besoin d’être accompagné
❥ d’être accueilli, entendu par le groupe
❥ ce que tu as besoin de t’entendre dire
❥ ce qui reste à déméler …etc …
Ce temps de parole n’est pas obligatoire pour chacune, c’est selon ton besoin, ton envie, ton élan. Parfois une personne a juste l’élan sans vraiment savoir ce qu’elle va dire et une pépite sort ! pour elle mais aussi pour le groupe car cet espace nourrit chacune par effet miroir, quoiqu’il y soit exprimé, c’est toujours un cadeau !
Dans mon rôle de facilitatrice, c’est le temps « de boucle » où je m’assure que chaque personne est bien retournée au port, dans un endroit sécure pour elle. Si quelque chose reste bloqué et ne s’est pas délié par les différentes séquences, c’est le moment.
Souvent dans les premières séances, les émotions sortent puis une fois que le marais est asséché, les séances deviennent des espaces de grandes découvertes, des espaces qui s’ouvrent, des rencontres de plus en plus intimes avec ta saveur, la découverte de tes facettes infinies. Et comme tout est cycle, et que la vie n’est pas un long fleuve tranquille parfois quelque chose surgit à nouveau, c’est que c’est mûr pour être ressenti. Ca vient libérer une nouvelle ressource, un nouveau cadeau, qui t’emmène un peu plus loin dans l’intimité de qui tu es et aussi de qui nous sommes tous, de notre humanité et plus largement du processus de vie en nous.
Je crois profondément pour l’expérimenter que nous contenons tous les mystères de la vie et ils me semblent infinis.
Chaque danse est une occasion de les approcher et de les rendre de plus en plus présents dans ma vie quotidienne.
REVENIR DANS SON QUOTIDIEN AUTREMENT ❤️
Nous refermons le temps suspendu de la séance de danse libre par un dernier tour de cercle, avec pour guide :
Ce qui est là, vivant en moi
Avec quoi je repars …
LE FIL INVISIBLE QUI RELIE TOUTE LA SÉANCE
Une séance de danse libre ou Danse de Plein Potentiel® n’est pas une succession d’exercices.
Quand on découvre une séance de danse libre, on pourrait croire qu’elle est composée de plusieurs temps indépendants : un temps d’accueil, une danse, un dessin, un temps de parole…
En réalité, rien n’est séparé.
Chaque étape prépare la suivante et prolonge la précédente.
C’est un même mouvement qui se répète, s’approfondit et se transforme au fil de la séance.
C’est ce qui fait qu’à la fin, on a vécu un véritable voyage.
La structure de la séance me fait penser à la structure fractale du chou Romesco. Tu sais, cette forme qui se répète à différentes échelles, où chaque petite pyramide qui compose le chou est un modèle réduit de l’ensemble de la structure, créant un motif géométrique fascinant.
Et bien les étapes d’une séance sont carrément comme ça à différents niveaux dont les composantes sont toujours les mêmes :
Ouvrir l’espace,
laisser se déployer, ouvrir la porte, faire de la place à ce qui a besoin de ton attention, qui a besoin de s’exprimer, de s’extérioriser quelle que soit sa forme
Ecouter, sentir, ressentir
comme si tu allais à un concert, tu sais qui tu vas voir, tu connais même peut-être les chansons … mais c’est un live ! alors ton écoute sera différente et tu n’écouteras pas seulement la musique … tu écouteras … vraiment … car tout sera tourné vers ce seul objectif : écouter
Laisser venir
apprendre à ne rien chercher, dans la séance de danse libre, rien à réussir, rien à atteindre, mais laisser faire, ne rien faire, laisser s’exprimer naturellement, laisser couler ta source, celle qui coule spontanément
Accueillir
arrêter pour quelques secondes, quelques minutes si tu peux, de juger ce que tu sens, ce que tu ressens, la façon que tu as d’être vivante, accueillir sans juger, accueillir avec le plus d’amour possible que ce soit confortable ou inconfortable
Laisser se créer
De nouvelles formes, de nouveaux ressentis, de nouvelles pensées, comme une image trouble qui se précise, qui se transforme, qui apparait d’abord furtivement comme une silhouette que l’on devine mais qui nous échappe puis revient, la même mais plus nette et qui finalement repart, avec le souvenir de l’avoir vue et de savoir maintenant qu’elle est là … toujours. Me laisser me recréer toujours mouvante et toujours la même … rieuse, mystérieuse, … définie et infinie … un repère à la question sans réponse, aux multiples réponses … qui suis-je ?
Un voyage structuré pour approcher de façon concrète et palpable par tes ressentis physiques et émotionnels le goût de ton essence, la joie impalpable de te sentir vivante, pleine, inspirée et inspirante ! embrasser ton humanité dans sa forme la plus matérielle et la plus immatérielle … dans ton corps et par le mouvement de la danse.
Les séances de danse libre en ligne suivent exactement cette même structure.
Peu à peu, ce mouvement devient familier. Il ne s’invite plus seulement pendant les séances. Tu commences à l’emporter avec toi dans ton quotidien. Tu t’écoutes davantage. Tu luttes un peu moins. Tu accueilles plus facilement ce qui te traverse. Et, sans presque t’en rendre compte, une relation plus simple, plus sereine et plus vivante avec toi-même commence à s’installer.
Conclusion
Donc tu l’as compris, chaque étape d’une séance de danse libre poursuit le même mouvement.
Encore et encore, nous ouvrons un espace.
Nous écoutons.
Nous accueillons.
Nous laissons venir.
Puis nous laissons quelque chose de nouveau émerger.
Au début, cela se passe pendant une séance de danse libre.
Puis, séance après séance, ce mouvement commence doucement à prendre sa place dans ton quotidien.
Tu t’arrêtes plus facilement pour écouter ce qui se passe en toi.
Tu fais davantage confiance à tes ressentis.
Tu accueilles plus sereinement tes émotions.
Tu cherches un peu moins à tout contrôler.
Et ton mental retrouve peu à peu sa juste place : non plus celle de tout diriger, mais celle d’un allié précieux au service de la vie qui circule en toi.
C’est peut-être cela, le plus beau cadeau de la danse libre.
Non pas ce qui se vit pendant la séance.
Mais ce qui continue à vivre en toi lorsque la musique s’est arrêtée.
J’espère qu’après cette lecture tu imagines un peu mieux ce qui se vit pendant une séance ! si tu sens que tu es au bon endroit pour toi, peut-être as-tu encore des questions et aussi l’envie de sentir si le courant passe entre nous : le choix de la facilitatrice en danse libre est très importante. C’est pourquoi je propose, avant tout séance d’essai, un entretien découverte. Je trouve ça plus doux et plus rassurant pour toi. Donc ce sera avec grand plaisir que nous prendrons le temps ..
Je t’invite, si tu souhaites à réserver un entretien découverte. Je t’explique, comment ça se passe, sur la page du lien.
